En este momento de crisis y olvido generalizado del arte, esta galería. con 20 años de historia, da un giro total porque entiende que ha llegado el momento en que el Arte debe ser gestionado con los propios artistas.
    Un colectivo de creadores, unidos en el Espacio de Arte Ra del Rey, en pleno centro de Madrid, se afirma en la tesis de que el Arte está por encima del comercio y de la norma, y para ello este espacio se ofrece a otras facetas artísticas como la música, la poesía, el cine, el baile, la literatura... y para ello crea sus noches temáticas, sus interespacios, y arte de guardia.

    Los fines de semana, hasta las doce de la noche la galería se convierte en punto de encuentro de la cultura.

  • Recordamos a los que nadie recuerda
  • Presentamos nuevas propuestas
  • Confirmamos valores auténticos

Estamos abiertos a contactar con creadores de cualquier ámbito, exigiendo solamente calidad.




Del 12 de febrero al 9 de marzo de 2017 
la galería Ra del Rey. Espacio para las Artes expondrá en sus dos salas las exposiciones de: 
 

Carmen Pagés

DIBUJOS Y APUNTES DE VIAJE

 LIQUIDACIÓN POR DESAHUCIO



“LO QUE NO SE VE NO EXISTE”, con esta simple fórmula grupos de presión, importantes galerías, dominando la información a través  de  los medios de comunicación, acaparando las salas públicas, han conseguido hacer desaparecer del mundo del arte a todos los artistas que estos nuevos Señores y Señoras del arte no consideran rentables o modernos.
 Con la ayuda de expertos en marketing, asesores financieros, representantes públicos,  han transformado  los  valores de la pintura, la escultura, el dibujo, el grabado…. en bienes de inversión, en blanqueo de dinero negro.

 Pero “LO QUE NO QUIEREN QUE SE VEA, EXISTE”: miles de artistas con un gran patrimonio acumulado en los estudios, vemos con estupor, como somos arrinconados,
como nos han desahuciado del mundo del arte.¿Dónde estan los críticos, los historiadores de arte? ¿Qué piensan de los museos clónicos, del giro que han impuesto a las artes visuales?     

 Es un problema mundial, un capitalismo de “fondos buitre” que,  desde su poder económico compra, tasa, promociona, tacha, con la frialdad del especulador.

España, por desgracia para tantos ciudadanos honrados, es un país  donde ha triunfado la corrupción más soez y hortera en la mayoría de las instituciones que han manejado dinero público, desde algún personaje de la monarquía o cercano a ella,  hasta pequeños ayuntamientos, siempre salvando honrosas excepciones.  

¿Y que ha pasado en  el mundo del arte dónde también  se ha invertido mucho dinero público?  ¿Por qué nadie ha investigado?

Nos han convertido en invisibles, pero como a Blas de Otero “nos queda la palabra”, y  como a Munch “el grito”.

                                                                                                                                          
 Carmen Pagés  




y



Pedro Monserrat
PALIMPSESTO (RECONSTRUCCIONES)



Un palimpsesto es un manuscrito antiguo que conserva huellas de escrituras anteriores que fueron borradas para aprovechar el mismo soporte de escritura. En esta serie sobre tabla, el pintor Pedro Monserrat experimenta sobre el concepto de “palimpsesto” destruyendo, en primer lugar, un libro antiguo de cuentos infantiles, desencuadernándolo y combinando sus hojas con técnica mixta, collage, grafismo, guache, acuarela, tinta china e intervenciones con cartulina y gasas, y realiza un proceso completo de reconstrucción pictórica sobre tabla a partir de dichos elementos. 

La escritura antigua del relato queda reconstruida, reelaborada, en escritura pictórica que remite al universo poético y visual del artista, donde los rasgos salvajes y primitivos que evocan a los fauves, al arte africano y a ciertos elementos del cubismo, sumergen al espectador en una serie fascinante que le recuerdan que la naturaleza está en constante cambio y que lo matérico de su pintura no renuncia a los eternos temas de nuestra civilización mediterránea. Estamos pues frente a una obra moderna en un palimpsesto pictórico antiguo, mejor diríamos clásico, en su sentido intemporal.

Jose María Herranz, poeta










https://www.youtube.com/watch?v=AYT62-f258g&hd=1






 
Horario: 
de Martes a Viernes de 18:00h. a 21:00 h.
de Miércoles a Sábado de 12:00 a 14:00 h